TODTGELICHTER "Angst" - REVIEWS

[Emi]

http://www.metalmasters.eu/index.php?option=com_content&task=view&id=503&Itemid=84

Todtgelichter: Angst

Veröffentlicht: Freitag, 3. Dezember 2010
Label: Aural/Code666
Stilrichtung: Progressive Metal
Beschreibung des Musikstils: Stilübergreifender Black Metal mit progressiven und alternativen Touch


Der perfekte Soundtrack für unsrere Ängste


Todtgelichter haben mit Code666 eine neues Label gefunden und mit „Angst“ ein neues Album im Gepäck. Nicht nur das Label, sondern auch der Sound der Hamburger hat sich verändert.
Haben sie mit „Was Bleibt…“(2005) und „Schemen“(2007) „fast“ lupenreine Schwarzmetal Alben unter die Leute gebracht, so gibt es auf „Angst“ eine deutliche Stilveränderung, welche sich zwar auf „Schemen“ schon andeutete, dort allerdings eher als „kleiner Farbtupfer“ zu werten war.
Auf „Angst“ gibt es zwar immer noch genügend Black Metallische Ergüsse, aber das Gesamtwerk muss man wohl eher als Genreübergreifend sehen. So gibt es hier, in 55 min, 8 Stücke welche sich mal in Black Metal(Bestie), mal in progressiven Gefilden(Cafè Of Lost Dreams) tummeln und auch schon mal den ein oder anderen alternativen Touch(Neon) besitzen. Für den vom Vertrieb beschriebenen Post Metal fehlt mir allerdings etwas die Grundlage. Einzig „Oblivion“ könnte man in diese Richtung bugsieren.
Schon beim Eröffnungstrack „Cafè Of Lost Dreams“ hört man sofort das zwar die Grundstimmung immer noch dunkel ist und die Trademarks der Band größtenteils erhalten blieben, aber schon die Gitarren lassen erahnen was einem im Laufe der Scheibe noch erwartet. Auch der Anteil des weiblichen, cleanen Gesangs wurde deutlich angehoben, was dem ein oder anderen eventuell nicht so gefallen wird. Allerdings sei gleich erwähnt das der Gesang von Marta gut als Gegenpart zu den Vocals von Nils und Frederic passt, welche meist aus Black Metal mäßigem Kreischen bestehen. Auch wenn man manchmal das Gefühl hat sie singt ohne Emotionen, so passt dies doch ausgezeichnet zu den entsprechenden Songs. Auch im Gesamtkontext des Albums passen die verschiedenen Gesangstile sehr gut. Denn „Angst“ lebt auch von den Gegensätzen die durch den Gesang entstehen. So sind die männlichen Akteure mit ihrem „angsterfüllten“ Kreischen(welches auch schon mal suizidalen Charakter annimmt)für eben Selbige zuständig und Marta trägt dann so was wie „Hoffnung, dass es doch nicht so schlimm sei“ in ihrem Gesang.

Fazit: Todtgelichter haben ihren Stil verändert ohne jedoch dabei völligen Stilbruch zu begehen. Eine Weiterentwicklung die durchaus positiv zu sehen ist(nur Puristen wird`s stören) und der Truppe gut zu Gesicht steht. Die Hamburger setzten ihr Geflecht aus den verschiedenen Genres gut um(das mich das Keyboard in Oblivion etwas stört ist nur ein kleines Haar in der Suppe) und zeigen das es mehr gibt als „nur“ Black Metal“. Veredelt wurde das Album in den neu gegründeten HammerStudios mit Hilfe von Eike Freese(Dark Age).
„Angst“ ist der perfekte Soundtrack um unsere Ängste zu beschreiben, lässt dem Hörer aber genug Raum für Interpretation. 8,5 Punkte

Anspieltipp: Bestie, Oblivion, Neon


8/10

 

[Emi]

http://metalreview.com/reviews/5981/todtgelichter-angst

8,6/10

Even though I was unfamiliar with Todgelichter, I'm a fan of avant-garde German black metal like Secrets of the Moon and most of Aural Music/Code 666’s releases, so Angst was a blind review sign-up for me, and it was well worth it.

Angst clocks in at 54 minutes and 8 songs, with 1 being an outro. And take one look at that cover artwork and the band's press shots, and you'll know that you aren’t in for your typical church-burning, spikes-and-corpse-paint black metal affair, but a far more intellectual and progressive take on the genre. Angst certainly fulfills that promise as a rangy, experimental and forward-thinking album.

Apparently Todtgelichter was a more straight-forward black metal outfit earlier in their three-album discography, and strains of that litter the album, as fans of regular black metal will be pleased to hear there are plenty of brittle, frosty blasts scattered throughout the album. But for the most part, this is an album that’s directed at the more open-minded black metal fan who enjoys the challenging array of black metal like In the Woods, Enslaved, Altar of Plagues, Cobalt, Amesoeurs, Sorgeldom, Alcest and, dare I say, Agalloch. And with some female vocals and blues/jazzy bass runs liberally sprinkled throughout, Fleurety came to mind numerous times.

Opener “Café of Lost Dreams” is a perfect precedent setter, with a stuttering proggy opening riff and female vocals. However, purists will delight in the subsequent black metal explosions that occur at the 2:16 and 3:15 mark, it shows the band can bare its teeth, but the jangly subtexts keep things progressive and adventurous. And that duality continues for much of the album, as the band balances between haughty progression, sneakily feral black metal, angst-filled wails and a despondent sense of moody introspection. Angst is not stuffy, wandering in the woods, misty forests and gray palettes, but a more colorful and varied array of textures, as if Opeth or Edge of Sanity played depressive black metal.

Of course, the long songs are not for the impatient, but the payoff is well worth it, as you aurally wade through the encompassing builds and atmospherics to be often blindsided by shards of blackened spite. The nine-minute “Oblivion” is another perfect example, which takes its sweet time to lurch and sputter into any sort of rhythm, bordering on pretentious prog rock, but when it does peak with an Ulver Bergtatt-like swathe of clean vocals and melodic blasting, it’s fucking righteous, if short-lived. The album's shortest track “Phobos & Deimos” gets to it much quicker, though, with the record's most intense moments a mere two minutes in, and it’s a doozy. The most relaxing track on Angst, “Neon”, returns to a more amicable gait with sultry, gravelly female vocals and a gorgeous bridge at 4:40. The most ‘meh’ track on hand, “Subway”, has a melodic death metal structure and chorus before the last ‘real’ track, “Moloch”, and its shimmery, slithery discordance and svelte croons signal the album's gradual wind-down.

“Allmählich” closes the album out appropriately and despondently, saying farewell to the crisp production, engaging songwriting, emotive vocals and altogether relatively un-black metal presence that Todgelichter has crafted.

 

[Emi]

http://www.bleeding4metal.de/index.php?show=review_de&id=3278

 

[Emi]

http://www.metal.de/live.php4?was=review&id=897&seite=1&search_highlight=

 

[Emi]

TODTGELICHTER at Ragnarök Festival 2011!


First confirmed festival for this year is the Ragnarök Festival 2011 on 29/30th April in Lichtenfels, Germany - www.ragnaroek-festival.com

 

[Emi]

http://www.infernalmasquerade.com/?q=reviews/001598-todtgelichter-–-angst-2010

93/100

One of the most interesting (at least for us) German Black Metal bands has to be Todtgelichter and their near-Avant Garde Black Metal style that is not easy to fully digest. Making their highly anticipated return with “Angst”, the band dropped the kvlt BM logo for a modern ‘urban’ one and has an even weirder look than before (imagine blue man group but in full white outfits).
“Angst” takes the listener through 54 minutes of pure brilliance with perfectly interwoven influences of Post-Black Metal and Post-Rock elements alongside traditional Black Metal elements. From the first song in this release (“Café of Lost Dreams”) you can tell that this release will be special and different since it starts very Black Metal minded but the guitar work is heading in a separate direction.
The band’s abilities to create outstanding contrasts between raw and brutal BM sections with intelligent songwriting and brilliant tempo changes is unparalleled (well… maybe Agrypnie can also pull it off). This ability makes songs like “Bestie” quickly turn from Black Metal assaults into beautiful melodic pieces and vice-versa. The use of clean male and female vocals also adds more spices to this well seasoned mixture of elements.
Other songs like “Oblivion” and “Phobos & Deimos” take different shapes and forms through their duration, creating a very unsettling listening experience for people used to ‘more of the same’ kind of bands. The best song in this release comes under the name of “Neon”. In this brilliant piece the band paints brilliant Post-Rock/Black Metal canvases and fills them up with Marta’s great vocals. The exploratory passages (namely at 3:35) showcase great guitar work and brilliant atmospheric efforts by the band.
Closing off the album we have “Moloch” a tracks that will easily fool the listener into thinking it is more straightforward than it actually is. This song features the band’s Black Metal side of things but nicely wrapped around different melodic passages. “Almahlich” nicely closes down things in a very slow pace allowing the listener to evaluate what just happened in this brilliant release.
In general, we think that Todtgelichter has greatly improved and it demands more attention from listeners all over the world. “Angst” features 8 brilliant tracks that demand the listener’s full attention and when digested, they will probably be some of the best songs you have ever heard. We are impressed by the efforts of all band members since everybody seems to be working in perfect harmony for this multi-faceted release. If you like ‘intelligent’ Black Metal, you should hurry up to the band’s website and order this very impressive release.

 

[Emi]

http://www.metalitalia.com/cds/view.php?cd_pk=9764

Cresce la scena black metal tedesca. Dopo un paio di album usciti un po' in sordina, finalmente i Todtgelichter hanno firmato per una label di tutto rispetto come la Code666, per la quale esce ora questo "Angst", lavoro che, ad ascolto terminato, effettivamente lascia una buonissima impressione. Le sorprese cominciano fin da subito, appena si percepisce l'ottima qualità del suono del disco, particolare non secondario in un genere come quello in questione, che fa dell'atmosfera una sua caratteristica imprescindibile. Parte "Café Of Lost Dreams", e un muro di suono avvolgente riempie lo spazio: il brano mostra subito la creatività dei Todtgelichter, capaci di muoversi con disinvoltura all'interno di un classico rifferama black metal, ma anche di saper gestire sapientemente melodia e atmosfera, le quali spesso sembrano guardare a soluzioni care alla scena "post" metal o a certo dark metal anni '90. Più volte lo screaming lascia spazio a una altisonante voce femminile, tuttavia anche le parti più controllate vengono trattate dai Todtgelichter con un'attitudine decisamente energica, che emerge con forza dal corposo guitar-work, che in sede ritmica riesce sempre a dire la sua. Tra le canzoni più belle in scaletta ci sono poi le variopinte "Oblivion" e "Neon", dove i nostri traghettano alla perfezione il black dentro le roboanti strutture del "post" metal, senza tra l'altro farsi mancare una ricca serie di parentesi dark e prog, come se Lantlos, primi Evereve, In The Woods e Katatonia decidessero di tuffarsi in una jam session. In definitiva, "Angst" è tutto fuorchè un black metal album canonico, nè tantomeno un semplice disco-tributo a tutte queste influenze. Al contrario, i Todtgelichter si dimostrano compositori intelligenti, eclettici ed entusiasti, a cui si può soltanto rimproverare una certa prolissità in alcuni episodi. Comunque, siamo piuttosto sicuri che l'ascolto dell'album offrirà un nome nuovo da segnare nella lista della spesa, anche per gli anni a venire.
Voto: 7.5

 

[Emi]

SPARK MAGAZINE january 2011 (printed czech rep)

TODTGELICHTER ušli bezesporu kus cesty, což
dokazuje už skutečnost, že neznějí jako nic, co si
představíme pod hlavičkou „německá blackmetalová
kapela“. A přestože jisté paralely s jinými
snaživými Němci AGRYPNIE by se najít daly, celkový
zvuk i stylizace je přibližují k francouzské líhni
kapel jako ALCEST nebo AMESOEURS.
Blackové cítění zde má blíž k evokaci chladu než
temnoty, plíživost jako od AGALLOCH anebo opethovská
progrese jsou důležitější než vyzdvihování
extrémnosti, byť i na tu dojde. A jakkoliv není
v žádném případě novátorská, lze desku použít
jako další z řady argumentů, že ze všech klasických
metalových žánrů je to právě black, který v současnosti
nejvíce podněcuje kreativitu.
„Angst“ je bezesporu ambiciózní a vypracovaná
deska, na níž je spontánnost až druhořadá. Kapela
své skladby roztáhla velice doširoka, někdy až tolik,
že jejich konce jakoby neměly co do činění se
začátky. Desku, která je vedle této občasné neujasněnosti
jinak propracovaná, však nejvíce srážejí
naštěstí ne tak časté vstupy trudně neoriginálního
ženského zpěvu. S „Angst“ mají TODTGELICHTER
v rukou album, které jim může pomoci vytáhnout
paty za hranice Německa. Nemělo by se ale zapomínat
ani na to, že jejich aktuální pokrok vychází
v podstatě jen z nápadů, které vymyslel někdo
před nimi. „Angst“ značí vývoj pro kapelu, nikoliv
kterýkoliv z žánrů, k nimž má blízko.
Viktor Palák
5/6

 

[Emi]

http://www.debaser.it/recensionidb/ID_33929/Todtgelichter_Angst.htm

5/5 !!!

True Norwegian Black Satanic Krieg Metal e compagnia bella? No. Non è True. Non è Norwegian bensì made in Deutschland, non è Satanic, e il termine Krieg l'ho buttato a casaccio. Però è Black. Anzi no, di più. Basta con lo sterile Black sempre uguale dal 1990 a questa parte, fruttuoso ed innovativo in quegli anni, ma padre di miliardi di figli clone che non hanno fatto che ammazzare un genere con la loro ripetività.

La band di Amburgo propone qualcosa di differente, percepiamo l'alienazione dell'ambient, l'atmosfera del doom sommato ad inserimenti annichilenti vagamente post-rock. Ma in ogni caso l'oscurità e la pesantezza del Black si percepiscono a piene mani, soprattutto in questa giornata grigia di vento e pioggia nella quale sto scrivendo. Questa volta però non è nella tundra norvegese, non è nella Schwarzwald che la nostra mente viene portata. Il buio viene trasferito nella modernità, nelle nostre grandi città, asfissiate dalla frenesia di giorno, abbandonate a se stesse nelle periferie che si svuotano in preda alla desolazione notturna, ci ritroviamo nei vicoli vuoti e tetri di una giornata in cui il sole dimentica di esistere, dove il vento non ti sferza i capelli ma ti va venire solo voglia di tornartene a casa, chiedendoti ripetutamente il motivo per il quale si è usciti. Fa freddo, tanto, non troppo, ma quel che basta a darti fastidio a farti urlare basta, a volere desiderare un pò di luce. Ma la desideriamo davvero ?
Tra le note di questo album no, non la desideriamo. O per lo meno, non io. Mi trovo totalmente assorbito da queste note, da questi cambi di ritmo, questi arpeggi, che solo un briciolo di sole manderebbe a farsi fottere l'intera atmosfera. Nessun brano è banale, composti tutti per incatenarsi l'un l'altro in un susseguirsi di piccole gocce di emozione che ricadono sempre nello stesso punto, creando un circolo ipnotico, proprio come quello di una goccia che si perde ripetutamente nell'infinito del mare. Riff puliti, mescolati a chitarre a zanzara, silenzi, rumori quotidiani, assoli, non tecnicissimi forse ma assolutamente in grado di svuotare la mente dell'ascoltatore per insinuarsi subdolamente tra le sinapsi.

E le voci ? Scream, voce femminile, Scream, voce pulita, Scream e ancora Scream. La voce femminile nel primo brano "Cafè of Lost Dreams" e gli spezzoni in clean nelle altre canzoni sono come la quiete come la tempesta. Arriva, sempre. Ma non dura. L'urlo di Nils torna sempre potente e stranziante, senza essere eccessivamente lancinante, un urlo di dolore più che di disperazione. I brani spesso risultano essere forti, intermezzati da momenti più suffusi e tranquilli, la ritmica corre attraverso suoni pieni e potenti, calibrati in buona maniera da una produzione più che discreta. Non serve lentezza esasperante per trasmettere il più ampio concetto di solitudine, solitudine che qui non ci è solo trasmessa, ma assolutamente richiesta. E' un album da ascoltare da soli, in pace con il mondo, ma non necessariamente in pace con se stessi. Possa la musica aiutarci a scavare dentro di noi, a mio parere è a questo il compito al quale, quella che io definisco l'arte per eccelenza, deve adempiere. Deve Aiutare conoscerci, e forse un pò a capirci. La musica può svagarci, ma non può, non deve essere solo quello.
Uno dei migliori lavori dell'anno appena trascorso. Non c'è un brano migliore di un altro, l'album è un flusso continuo ed inseparabile che va assimilato nella sua interezza. Perdetevi in questi 53 minuti e cercate di uscirne rinnovati, magari abbandonando la malinconia, lasciandola assorbita all'interno dell'ascolto appena effettuato, pronti a farvi investire da emozioni nuove, travolti da un onda di improvvisa erasmica follia

 

[Emi]

http://it.paperblog.com/todtgelichter-angst-308580/

Angst, interessante terzo album per i tedeschi Todtgelichter, combo dedito a un post black metal piuttosto personale, e connotato da un’apertura stilistica assimilabile, per certi versi, agli ultimi Nachtmystium, Lantlos, Twilight. Sonorità urbane come paesaggi interiori, caratterizzati da un’esposizione a emozioni cupe e fonde, ma che non sfociano nel canonico depressive black. Al contrario i Todtgelichter compongono un affresco nel quale trovano posto molti elementi espressivi, come ben esemplifica l’eterogeneo dinamismo dell’opener “Café Of Lost Dreams”, nel quale convivono corposi riff distorti e le belle female vocals di Marta, a impreziosire uno dei brani più riusciti dell’intero lavoro.Molto valide anche le seguenti “Phobos & Deimos” e “Subway”, nelle quali si percepisce nettamente la volontà di creare un discorso musicale personale, attraverso il guitar work di Frederic e Claudio, interessante e lontano dalla tradizione black metal, sia come suoni, molto profondi e strutturati, sia come ritmiche.
Discorso valido anche per quanto riguarda le vocals di Nils, che certamente non seguono il convenzionale screaming black, ma urlano, dal profondo, un angoscia esistenziale che è fulcro dell’intero lavoro.
Nessun album black metal sarebbe infatti efficace o memorabile senza la costruzione di un’atmosfera adatta, e in questo caso i Todtgelichter presentano, sin dal titolo, un viaggio esistenziale sul tema della paura, analizzata secondo la prospettiva dell’uomo moderno, perso e solo, anche se immerso fra la folla di una metropoli.
Contribuisce molto a questa visione l’artwork dell’edizione limitata (499 copie), la traveller’s edition che si presenta come una cartina fittizia, che non conduce e non guida in nessun luogo, ma che racconta di strade nascoste percorrendo le quali ci si perde in se stessi.
Lavoro molto curato sotto ogni punto di vista, dunque, musicale, concettuale, grafico, per una band matura e professionale, che con Angst fa segnare un picco qualitativo non comune, e si candida come una delle più valide e interessanti uscite post-black di questo ancor giovane 2011

 

[Bard F]

http://www.metal-mirror.de/magazin/2011/2011_05/53/2011_05_53.pdf

Live review (page 56/57)

 

[Emi]

http://www.stereoinvaders.com/index...id=1:cd&id=5661:todtgelichter-angst&Itemid=16

8.5/10

Le onde spossate della sinfonia della libertà.
Una sera di una notte di mezza estate, sulle rive di un mare gentile ma opaco, abbiamo piccoli grandi riti giovanili come la chitarra suonata, i falò intorno al fuoco, i primi trepidanti batticuore, che ci aiutano a crescere costruendo passaggi di mediazione, passaggi che ricorderemo con letizia. E poi un tuffo, tra mille bolle blu, negli abissi marittimi. Una massa acquatica pregna di oscurità, di negatività, di bagliori color cobalto, così impenetrabile, nella sua oscurità, nello scontro fra paure e sicurezze. Ma alla fine, verrà comunque il momento nella quale si riuscirà, a riemergere con forza dai fondali e a ritrovare la luce. Perché alla fine arriverà sempre il momento in cui il sole risorgerà. É da diverso tempo che non ascoltavo qualche nuova proposta che fosse sia di una serietà di intenti notevole e comune, sia dello scenario magicamente descritto sopra. Ora fischieranno le orecchie ai grandiosi e tedeschi Todtgelichter, che come se nulla fosse, ci causano lampi di emozioni improvvisi nell'anima. La band nasce nel 2002 come band Amburghese lontana alle languide sonorità che tanto mi hanno colpito oggi per pathos e songwritting e più vicino a standard Black Metal abbastanza canonici. Musica già molto interessante ma ancora lontana dalla sua piena realizzazione. Solo in questo 2011 iniziale è avvenuta tale metamorfosi, divenendo come un virus dal contagio inarrestabile, lasciandoci finalmente qualcosa di diverso. In quest'anno infatti vede la luce il raffinatissimo, languido, "Angst", il quale non è soltanto qualcosa che ci lascia senza fiato per la grandezza formale e stilistica, ma che stupisce anche per il suo sapersi elevare al cielo con languido romanticismo. La loro arte non è certo facilmente etichettatile,anche se, a dire il vero, non è lontana dalla sospensione storica dei nostri altrettanto straordinari Janvs. Tutto si poggia sull'intelaiatura di parti di chitarra elettrica, spesso molto poderose, con melodie che ne costituiscono il vero punto forza, toccando il nostro cuore: Tale corso è delimitato comunque da un lato da partiture dai riflessi black metal, dall'alto invece da riff vigorosi e decisi vicino a quelli immortali degli Opeth, ma più spesso vicinissimi alla sensibilità del post-metal. Se fosse solo questa la caratteristica del lavoro non saremo certo qui a meravigliarsi, anzi: ma abbiamo infatti anche altra carne al fuoco, anche se la parte metal rimane il centro e tutto il resto vi galleggia attorno. Questi sono la sinergia schizzata dell'Avantgarde, l'Ambient, che qui diviene leggero come la brezza estiva, e un leggero tocco di Psichedelia, che non guasta mai, che viene amalgamato con cambi di ritmo focosi e positivamente esasperati, con cambi di atmosfere notevoli. Musica arricchita del supporto inestimabile delle doppie voci, anche se quella maschile svolge solo il suo compitino senza infamia e senza lode, mentre i vocalismi iperborei di Marta, che si occupa anche del Piano, spesso sono costituiti da brevi ma intensi interventi. Si inizia con la già paradigmatica e commovente "Cafè Of Lost Dreams" che è già quasi inquietante sia per l'enorme densità di musicalità sempre diversa, sia per la sua liricità tipicamente drammatica. Il centro del brano a tratti ci da l'effetto di essere arrestati da una sospensione apparente. Si prosegue con un altra traccia, "Beastie", che è dotata di un impeto inarrestabile, ed è costruita ad arte da riffs che vengono deostruiti e spezzettati, mantenendo sempre una tensione romantica, da una sezione ritmica precisa e perfetta, dove ad ognuno viene lasciato il suo spazio di esibizione. Il tempio dell'oscurità di "Oblivion" si apre con sensazioni ambientali dense di mistero e prosegue con sterminati campi di fulgori elettrici, in cui i diversi strati si sovrappongono in maniera folle e schizzata. Riuscitissimi anche gli inserti tipicamente settantiani che donano più intensità al tutto. La successiva e superiore "Phobos & Deimos" mette i puntini sulle i, essendo, oggettivamente, quella di qualità maggiore, che vanta un caleidoscopio talmente vario di tavolozze notturne da elevarci in una grandiosa dimensione, fluttuando in una volta di vetro. La quasi solare e bellissima Neon ci colpisce per la sua capacità pura e semplice di scaldarti con il suo forte costituito da accordi delle sei corde limpidi e precisi, da ambientazioni rarefatte ma sempre gioiose, da esplosioni, molto post, dall'indubbio spessore vitalistico, e da effusioni del dolciastro e disincantato cantato della giovincella. Ancora emozioni con "Moloch", la canzone più disturbante e torva di tutto il lotto, che, con i suoi giri di chitarra ribassatissimi, e il suo basso accentuato, sembra disegnare terribili scenari post-industriali ed abbandonare invece quelli precedentemente disegnati. La vibrante "Subway" è deviatissima e presenta un tasso di nebbiosità che neppure i primissimi Opeth potevano sognare di vantare, e che presenta i nostri quattro in assetto da guerra. Si conclude questo straordinario viaggio con l'outro soffusa di "Almahlich", strumentale basata su un arpeggio sottile e diafano nel suo sfumato finale.
Bella scoperta, questo "Angst". Questi Black Metallari pentiti al terzo album hanno compiuto ancora un passo avanti rispetto ai rivali, e ci hanno dimostrato innanzitutto di essere in ottima salute, secondariamente di aver dato luce ad un tomo dalla potenza sentimentale deflagrante e dalla bellezza pura e sacra assai rara da trovare. La forza, la quiete e la tempesta. Frammenti di vita, che dopo aver riportato il chiarore alla fine dell'ascolto del vivido LP, finalmente l'innocenza dell'amore tornerà a fornirci i sogni.

 

[Emi]

http://www.avantgarde-metal.com/content/reviews2.php?id=596

I kind of regret that TODTGELICHTER’s "Angst" didn’t enter the results list of AGM’s poll for 2010 top 10 albums, instead of BLUTMOND’s "Thirteen Urban Ways 4 Groovy Bohemian Days," because, if I had to say which band and album to take the place, I would have named not only a conceptual counterpart.

Cafe Of Lost Dreams.

Seconds after the opening door string, or rather with the impression of right from the start, the singer administers his style which isn’t the Northern blackened throat, but the post-metal screams rounded up into roars hinting a pure, yet controlled, unleashing of emotion. Here his edged approach aims also at setting another sublime act before the female singing which is strong, more streamlined and on equal par as a leader. All impresses as a demonstration, due to the unanimous level of emphases developing in alternating waves with vocal parts either into an energetic fusion with the steady paced rhythm section or giving place to a sort of retreating lead guitar linears which make for the listen's moments of repose. The ending is a toned down recapitulation.

Bestie.

At first the second song sets the same initials: the idea of a Blackened Post-Metal genre around a rich and melodious sounding, evolved from the shades of bleak and extremely gradated sharpness. Around mid phase, begins a rising repetition of guitar solo, as a clearing for a vision, before the vocalist starts to draw the closing anger and tribulation. There is something athletic in the way style identity is measured here, not heavyweight fashion, but maybe an undefined fighting art's kata.

Oblivion.

The said above tips an awareness how Todtgelichter let themselves go and step into the realm of art. "Angst" promises this effect from the first hearing, and here it is bold and liberated, also inviting a clean male voice for the ending.

Phobos & Deimos.

This piece is like an intermission or an intensified re-visit of a tradition already cut through with the previous, longest, nearly nine minutes song, because, in general, the music on this album is more invigorating as design taking the upper hand over powerful playing.

Neon. Subway. Moloch.

These songs bring the options further than the aforementioned qualities. In my opinion, their atypical instrumental and vocal successions challenge the preconceptions about spectacular and enjoyable in Metal.

Chavdar