The Axis Of Perdition - "Deleted Scenes..." REVIEWS

from Maximum Metal

http://www.maximummetal.com/reviews/revresults.asp?ID=aop_ds&idBand=591

Imagine walking through a dead city, haunted by millions that were mass murdered by an atom bomb. The spirits around you are whispering words you can't quite make out all at once. You've disturbed their solitude, and as you know, the dead hate the living. What if they focused all of their pent up rage and despair for their cultural genocide into a physical incarnation, and then attacked you with it? Now they've gotten inside your head and are besieged with visions of their horror and loss. Imagine visions of family lines that were annihilated off the face of the earth, all gone in a second and a bomb flash. Imagine thousands of dead children crying, fading in and out like a transistor radio picking up a signal too faint to discern it's intent.

As you may be able to tell, this album really got to me. "Deleted Scenes from the Transition Hospital" has shown me that the Axis has traveled even further down their path of sonic deconstructionism than the last time I dared visit them. Compared to their last full-length, "The Ichneumon Method", AOP have moved further away from making what most people (me included) would even consider music, and are now creating ghostly worlds built entirely of sound, much like the acts you'd find on the "cold meat industries" label.

That's not to say that this album is entirely industrial/ambient. Musically, the Axis of Perdition are following the "post black metal" school of thought, using elements of Mayhem's latter-day output, Ulver's "Marriage of Heaven and Hell", and Epel Duath's flirtation with jazz as guideposts. To some, this is a style that is falling out of favor for the rawer traditionalism that is considered the cutting edge in black metal these days, but AOP use these elements to great effect, much like a radio tuner set on scan. Ironically enough, it's the black metal elements on this album that are soothing. They play just enough to ground you, but really they're just setting you up for the next attack on your psyche.

Since the Axis of Perdition as a musical entity is so hard to pin down stylistically, this is probably an album that will only appeal to a select few. However, if you enjoy experimental music, horror soundtracks, and think you can hack it, this is a really rewarding listen. But I dare you to listen to this all by yourself, in the dark...
 
from METAL MOSH

http://www.metalmosh.com/reviews.shtml#newsitemEEEVVZVkZufLCGpBDS

Ok, where do I start...

Very strange I'll have to say although very fucking creepy too if listened to carefully. Seems that the band are very much into Silent Hill as the album cover art and dark Ambient BM sounds on the album very much suggest.

Seriously though, if you have a few quid to spare and want to listen to something that is actually very different, give TAOP a try. I'm not guaranteeing you will like it by a long shot but Terrorizer gave it a 9.5/10 review for a good reason IMHO.

To sum up, take the atmosphere of Silent Hill and place it in multiple layers over the top of Black Metal blast beats and quiet agonising screams and you are a 3rd of the way there.
 
MAJESTICDARKNESS.COM:
A promo from code666, this is some bizzare industrial/metal/ambient/insane shit I don't understand! Not my type of music, very unorganized and annoying to the ears, I don't understand how bands like this get a record contract. Some tracks are almost pure metal, very intense and furious but other are just pure noise.. Maybe comparable to a way lesser aborym or dodheimsgard, but nothing I can stand for more than a minute or two. Buy and cry when you hear it.
4/10 NECRONIBBLER
 
NOCTURNAL HALL:

http://www.nocturnalhall.com/reviews/T/taop_hospital_e.htm

rate: 10/10 (Wow!!!)

This group of crazed Englishmen called THE AXIS OF PERDITION are about to take you on a ride into oblivion! Formed in the winter of 2001/2002 from the death of the band Minethorn, they set out to create a clear, strong vision of a dark and bleak future. The band's first demo, split with dark ambient project Pulse Fear, limited to only 20 copies, was quickly gobbled up by UK label Rage Of Achilles (rip). In 2003, their debut album The Ichneumon Method received awesome reviews from media and fans alike, they hailed it as one of the best post-black metal albums of the year. Pretty damn good I must say! Later that year, they signed to code666, a cult record label from Italy. They released a limited edition MCD EP Physical Illucinations In The Sewer Of Xuchilbara... and also their second full-length Deleted Scenes From The Transitional Hospital. Taking influence from the degradation of urban environment set to a nightmarishly dark view of a post-apocalyptic mayhem. Their sound is equally deranged; discordant guitar work reminiscent of early 90's black metal, injected with some of the fastest drumming I have ever heard, and some of the sickest vocal outpourings. Following a sole character imprisoned in and navigating the dark labyrinth of the Transitional Hospital (we first meet this character on the previous EP Physical Illucinations In The Sewer Of Xuchilbara), he finds himself in his own ultimate revelatory terror. An epic, vivid journey into utter darkness and unutterable bleakness.
Okay, put yourself in an abandoned, haunted, half burnt-down factory in the middle of a ghetto somewhere. It’s midnight. The bats are fluttering; the ghosts are all about you. And you are scared shitless. Now, you are back in your room and playing this album. You feel the same damn thing; you are scared shitless. This is the most gut-wrenching, mind-warping album you will ever experience. This is what you can really call "the devil's music". If I were in hell, this is what they would be playing.

Opening track Deleted Scenes I: In The Hallway Of Crawling Filth, a 10.37 minute misanthropic journey of disgust, accented by grinding, warped guitar riffs and super-sonic-speed drums. A soundtrack of mental anguish and torture. The Elevator Beneath The Valve is what it says it is, an elevator to yet even more mental anguish. A transitional piece to take you further down the already darkened spiral of hypocrisy. Then we have Pendulum Prey (Second Incarceration) an even more bleak look into this cathartic reality of disgust and urban decay. The last few minutes of this song has to be the most chaotic thing I have ever witnessed. Jazz-like bass lines, screams reminiscent of torture victims, 1920’s styled piano lines, radio fades; this is crazy! Just as a reminder: if I were you, I'd hid all sharp objects and avoid watching any scary films after listening to this. Go watch something happy! Go be merry! 'Cause this will definitely leave you with that feeling of uncleanliness that you thought only Cannibal Corpse could bring.
 
VIOLENT SOLUTIONS

http://www.v-solutions.net

rate: 17,5/20

Voilà déjà deux ans que THE AXIS OF PERDITION explosait à la face du monde avec "The ichneumon method", un premier album remarqué (enfin au moins par moi) par son audace et sa créativité. Au fil des années, le duo est devenu quatuor, un bassiste mais également un batteur/percussionniste pour les concerts ont rejoint le groupe. Le groupe était resté relativement silencieux, un split EP avec BLUT AUS NORD avait un moment été annoncé mais je ne pense pas qu'il soit jamais sorti. Seul un MCD en édition limité sorti en 2004 n'avait donc sorti le groupe de son hibernation, donc bien peu de chose. "Physical Illucinations In The Sewer Of Xuchilbara", ce EP, s'était déjà totalement éloigné du black metal, préférant aller explorer des sphères industrielles et bruitistes. La démarche de "Deleted Scenes From The Transition Hospital" poursuit dans cette voie et est très différente de celle de son prédécesseur. Là où "The Ichneumon Method" s'appuyait sur une musique brutale au service de laquelle se mettaient quelques éléments industriels et atmosphériques afin de créer un tout chaotique, "Deleted scenes..." met en avant ces éléments qui en deviennent la base du travail créatif du groupe.
Ne disposant pas des paroles, je ne saurais vous développer le concept qui se cache derrière cet album mais on peut penser que le quatuor, nous emmène une fois de plus à la rencontre d'un futur des plus sombres, vision post-apocalyptique à mille lieues des thèmes abordés traditionnellement dans le black metal. Mille lieues ? C'est à peu prés ce qui sépare maintenant THE AXIS OF PERDITION. Si le précédent opus du groupe, pouvait encore le rapprocher du necro black d'un ANAAL NATHRAKH, ce "Deleted scenes..."voit le groupe s'éloigner définitivement de toute influence pour s'engouffrer dans une voie des plus personnelles. Les Anglais ont compris qu'il n'était pas obligatoire d'être rapide et chaotique pour créer une ambiance malsaine, ils ont donc ralenti les tempos, simplifiées les parties de guitares, préférant jouer sur les sons et les dissonances. "Deleted scenes I", titre qui ouvre l'album, est le parfait exemple de la version 2005 de THE AXIS OF PERDITION, tempos majoritairement lents, chant (que je trouve d'ailleurs tout simplement excellent sur tout l'album) oscillant entre le black et un chant déclamatoire plus proche de ce qui se fait dans le doom, parties de guitares dépouillées, laissant la place aux ambiances industrielles et synthétiques. Les expérimentations du groupe ne se limitent pas à l'indus et au noise, le groupe n'hésite pas à s'aventurer dans le jazz, lors d'un (trop) court passage sur "Pendulum prey (second incarceration)" ou piano et guitare jazzy viennent surprendre l'auditeur.
"This, then, is paradise" est sans doute le titre le plus metal de l'album, celui que l'on pourrait le plus rapprocher du style du groupe à ses débuts, alors que "The elevator beneath the valve" est un pur titre d'ambiant industriel qui nous éloigne vraiment du métal. Ces deux titres cohabitent cependant parfaitement. L'album forme un tout très cohérent, sans doute pas des plus faciles à appréhender et à digérer mais comme nombre de bons albums, "Deleted scenes..." se mérite, il ne se livrera qu'à ceux qui prendront vraiment le temps de l'écouter et qui ne seront pas rebuter par sa froideur.
Pour ma part j'adhère totalement au groupe, à sa musique et à son concept. Rares sont les groupes de nos jours à encore se permettre de faire ce qu'ils veulent sans se soucier de savoir si ça se vendra ou si les gens aimeront. THE AXIS OF PERDITION fait partie de ceux là et rien que pour ça ils ont gagné tout mon respect. "Deleted Scenes From The Transition Hospital" est selon la bio un album de "Cinematic industrial black metal", en cela il s'adresse plus aux amateurs de musiques ambiantes voire de musiques de film, plutôt qu'aux amateurs de black metal même si les plus éclairés de ces derniers sauront sans doute reconnaître le génie de ce groupe.
 
cool not everyone hates us I see and the fact that some one calls themselves 'Necronibbler' is just awsome!
there should be an interveiw with us in the latest Terrorizer due out any day

infact it is out today a nice 2 page peice with a little side bar about the new members, we also get a mention in the 'hard of hearing' bit where cradle of filth fail to identify one of our tracks !
 
Tetsuo unit said:
cool not everyone hates us I see and the fact that some one calls themselves 'Necronibbler' is just awsome!
there should be an interveiw with us in the latest Terrorizer due out any day

infact it is out today a nice 2 page peice with a little side bar about the new members, we also get a mention in the 'hard of hearing' bit where cradle of filth fail to identify one of our tracks !

well, I would be very surprised to discover that Cradle Of Filth knows TAOP... :)
anyway very cool interview...
 
6.5/10 from friedhof magazine

http://www.friedhof-magazine.com/criticas_detalle.php?id=457

Este es un disco difícil…muy difícil. Es retorcido, enfermo, paranoico, innovador... un estilo a medio camino entre el Black y el Doom pero aderezado con samples y muchos ruidos industriales, un estilo que pocas bandas practican, y desde luego no creo que ninguna de la misma manera que ellos. A decir verdad, musicalidad poca tiene, es más bien un reflejo de la locura que deben de tener estos tipos, ya que los ruidos y las paranoias continuas hacen que las pocas y sucísimas guitarras que el disco tiene sean casi inapreciables, ya que todos estos extraños sonidos están por encima de los instrumentos, (a excepción de la batería claro). Como ejemplo de esto, supongo que todo el mundo habrá escuchado algún vinilo alguna vez, pues el sonido que hace la aguja al reproducirse éste, ellos lo tienen de fondo en casi todo el compacto pero multiplicado por 3, de tal forma que el efecto psicotrópico que produce es casi palpable. Por otra parte, se alternan distintos tipos de voces; chillonas, graves, susurrantes…pero de manera diferente a lo habitual, transmitiendo mucha locura. La batería es programada, y me ha recordado un poco al sonido que sacaban los Limbonic Art en sus discos, aunque los bombos tienen una contundencia bastante lograda, me ha gustado mucho el sonido que le han sacado. Por lo visto se trata de un Cd conceptual, algo así como una historia que se desarrolla en un hospital donde se llevan a cabo una serie de ilegalidades con respecto a los enfermos, y la verdad es que se les ve que le dan muchísima importancia a la imaginería del disco, desde el art work hasta el tema de las letras, incluso en los temas, en función de que parte de la historia estén representando, pues meten sonidos relacionados con el momento, como el sonido de un ascensor, unas voces hablando, (simulando al doctor y a la enfermera mientras llevan a cabo alguna operación ilegal y experimental…), desde luego los tíos se lo curran, a su manera, pero se lo curran, (el concepto de la historia me ha recordado mucho a la película Sesión 9…desde luego el CD tiene unos aires de banda sonora que tira de espaldas). Quizás sean tan originales que yo sea incapaz de apreciar su trabajo, por más que escuche su disco una y otra vez. Desde luego intenciones de comercializarse no tienen ninguna, ya no sólo por el tipo de música que hacen, sino porque además que el disco comience con un tema de casi 11 minutos nos da a entender esto.
En fin, un disco realmente extraño, aunque interesante, para escuchar en momentos determinados, ya que puede resultar dañino para aquellos que tengan una salud mental delicada.

Reseñado por: Necromancer el 24/5/2005
 
from METALOPOLIS

http://www.metalopolis.net/art_reviews.asp?id=2150

Zkuste si to představit: narodíte se v nevzhledném, středně velkém městě jménem Middlesbrough kdesi v Anglii, přeplněném chemičkami a těžkým ocelářským průmyslem, kde není nic. Tedy skoro nic, nesmíme zapomenout na univerzitu, fotbalový klub a muzeum kapitána Jamese Cooka. A k tomu desítky a desítky vybydlených domů, ve kterých unuděná místní mládež podniká své drogové a sexuální experimenty. Pustota a zmar, až by z toho jednomu hráblo... Žádný div, jeden z nejchorobnějších a současně nejinvenčnějších projektů blackové scény se zrodil právě zde.

Pozornost undergroundové komunity si THE AXIS OF PERDITION získali již prvním albem „The Ichneumon Method“ (2003), na kterém své obavy a strachy z odlidštěného a zmechanizovaného světa vtělili do komplikovaných kytarových struktur propletených chladným programmingem a studenými ambientními pasážemi. Výsledek? Peklo, kterému věříte.

A na druhém albu „Deleted Scenes From the Transition Hospital“ budete věřit dál. Nelidská návštěva z jiného světa a mráz, která se na vás z kompaktu vysype, jako kolidovala se slovy jednoho ze dvou členů AOP, Mikea: „Jsme úplně fascinováni opuštěností a starými chátrajícími budovami – věř mi, že jich Middlesbrough nemá nedostatek. Nedokážeš si představit, jaké to je, jít kolem takových trosek nebo opuštěných nemocnic, ztracených temnotách, jaké zvuky můžeš slyšet, když se zastavíš u shnilých zdí a posloucháš.“

Možná , že si to Miku dokážeme představit. „Deleted Scenes From the Transition Hospital“ je totiž poměrně výstižným soundtrackem k takové procházce. Je to stejné, jako když ve svém pokoji v noci šmátráte po vypínači a najednou nahmatáte něco slizkého a nevíte co to je. Hudební tvář AOP zůstává tmavá, chladná a výsměšně nelítostná. Budete potřebovat pořádnou dávku optimismu, aby jste propletli složitými zákrutami dekonstruktivistického bludiště orgií kytarových ploch, zmutovaných hlasů, industriálních ruchů a umělé rytmiky, pro které se čím dál častěji užívá škatulka post black metal (například VOID, BLUT AUS NORD nebo VELVET CACOON). Rozhodně zde nehledejte nějaké výrazné melodie nebo podobné pitomosti. O to v muzice AOP nejde. Důležitá je zpráva o zániku světa. Oproti jedničce je Deleted... mnohem pomalejší, načichlá sebevražedným doomem ve stylu ESOTERIC a především ne tak přístupnější. Albu musíte dát šanci minimálně pěti, šesti poslechů a teprve potom se vám ze zkalených vod začnou vynořovat jednotlivé obrysy potopené říše. Kdo do ní jednou vstoupil, už nenajde cestu zpět.
 
from ELSKRIN:


http://www.elskrin.net/website/reviews.asp?IDalbum=938

rate: 8/10

Come definire questa opera targata “The Axis of Perdition”? Sicuramente malata, claustrofobica, visionaria, e, perché no, anche geniale. Questo lavoro, prevalentemente noise, con parti black, agisce tramite la musica per creare una particolare architettura nella mente dell’ascoltatore. Un’architettura che delinea un fatiscente ospedale psichiatrico, come suggerisce l’inquietante copertina del disco. Questo suggerimento da il via alla costruzione, mattone su mattone, lungo le note, lungo i rumori di questo folle costrutto. Chiedo a te, lettore, sei mai stato in un fabbricato in rovina? Prova a rientrarci, dopo avere ascoltato questo disco, con in mente i suoi lugubri passaggi. Può darsi che ritorni quel brivido sulla schiena, ripensando ai passi dell’anima dimenticata, rinchiusa, anche dopo il trapasso, nell’ospedale che la ospitava (imprigionava) in vita, ora morto come lei…
Analizzando le parti più black, si può notare come il noise passi attraverso loro, talvolta come comprimario, a volte più in sordina, serpeggiante, come a ricordarti che quello che stai calpestando, una volta era il vetro della finestra attraverso la quale ora, distrutta, ulula un vento gelido. In questi pezzi la voce di Brooke Johnson, che sembra fuoriuscire sinistra da un vuoto corridoio, si alza su un tappeto di drum machine a volte sfrenato, a volte più cadenziato. Il suono della chitarra sembra sposarsi perfettamente con le atmosfere noise, unendosivi e coronando la loro pazzia. Di queste parti voglio mettere in risalto sopra tutte “Pendulum Prey (Second Incarceration)”, la traccia numero tre. In questo pezzo figura, secondo me, uno dei colpi di genio dell’album: una parte jazz, che, musicalmente parlando, potrebbe sembrare, sulla carta, forse un raggio di sole nell’insieme tenebroso. Ebbene, secondo me è il baratro alla fine del precipizio: folle, allucinato, quando sento questo pezzo (come sempre accompagnato da una vena noise), mi immagino un grammofono abbandonato in mezzo alla desolazione, eppure funzionante, che ripete la sua musica per un ascoltatore non più tra i vivi ma nemmeno morto.
Questo, secondo me, è un album veramente buono, ma consiglio vivamente i meno avvezzi al noise di pensarci bene prima di acquistarlo. Rischiereste di gettare una perla diritta nel cestino del rudo.
Provate ad ascoltarlo come sottofondo, fatene la colonna sonora di un momento della vostra giornata, assimilatelo piano piano, fatelo vostro pezzo a pezzo. Potreste scoprire che un incubo può essere gustato anche da svegli.
 
from ETERNITY MAGAZINE


http://www.eternitymagazin.de/sites/reviews/einzelanzeige.php?limit=2350

Über den widerlich verdreckten Rollstuhl auf dem Cover in einem Raum, der nicht ganz zu erkennen, aber vielleicht doch dem gleicht, wovon im Albumtitel die Rede ist, braucht man sich nun auch nicht mehr zu wundern. Da steht doch tatsächlich ein Typ, der mehr einem Zombie ähnelt als einem Menschen, in diesem vermeintlichen Krankenhaus rum und wartet wohl darauf, zufällig vorbeilaufende Menschen zu erschrecken. Doch wer sich in diesen Raum wagt, ist selbst schuld. Ich kann mir durchaus vorstellen, an einem hygienisch saubereren behandelt zu werden. Ich hätte das Ganze hier nicht erwähnt, würde die Musik dieser vier Briten nicht die Macht besitzen, seine Hörer genau in dieses Szenario zu versetzen, welches mehr an einen schlechten Horrorfilm erinnert, als an sonst etwas. Vielleicht auch gar nicht an einen so schlechten, denn sind es nicht Orte wie dieser, die einen jeden von uns anekeln oder so etwas wie ein Unwohlgefühl in der Magengegend verursachen. Die Mucke von The Axis of Perdition könnte tatsächlich der Soundtrack für diesen Streifen sein, was sich meiner Meinung nach mit Industrial-lastigem Black-Metal, wie ihn die Briten spielen, besonders gut umsetzen lässt. Nur ist das eben keine Musik, die man sich anhört, weil man Bock auf Industrial oder Black-Metal hat, denn so was wie feste Strukturen findet man hier einfach nicht; zu viele Samples oder andersartige Einspielungen sorgen für komplettes Chaos, welches sich im nächsten Moment schon wieder zu einem makabren Schauspiel finsterer Soundkollagen wandeln kann. Und völlig aus dem Rahmen, ach so, den gibt´s ja sowieso nicht, werden Jazz-ähnliche Passagen eingespielt, die die völlig kranke Atmosphäre noch untermalen. Also will man sich mit Freunden einen netten Tag im Park machen mit Grillen und Musi und so, dann sollte man diese CD auf keinen Fall einlegen, denn ist das Fleisch einmal aus, kann man damit rechnen, dass das Steakmesser bald anders zum Einsatz kommt, und wir wollen ja nicht den Parkwächter beunruhigen, der gerade einer netten alten Dame in ihrem Rollstuhl bei irgendetwas behilflich ist. The Axis of Perdition haben es schon irgendwie drauf, aber leider sind die Herren auch etwas drauf; na jedenfalls eignet sich die Mucke nicht unbedingt zum Einschlafen; also steht man nicht gerade auf Horrorfilme, Black-Metal und Industrial gleichzeitig, sollte man die Finger von dieser Scheibe lassen. Es handelt sich tatsächlich eher um einen Soundtrack, als um Musik, welche man sich reinzieht, wenn man romantisch sein will, es sei denn, Sie steht darauf, wenn du ihr das Messer zwischen die Beine schiebst. www.code666.net
 
Here is mine...

http://www.obskure.com/fr/index_2_redir.php/?url=/fr/kro_model.php3?n_kro=3290

>> Style >> psychoterminal black metal

Lorsqu’une musique parvient en canaux d’informations sonores tellement conflictuels qu’ils finissent par obstruer un décryptage rationnel, une seule alternative se dresse : le rejet ou la dissolution totale du chaos dans l’espace conscient. The Axis of Perdition sont l’exacte fourchette entre les deux options. Ils se boivent jusqu’à la lie ou se vomissent à la première gorgée. D’autant plus que, fi de la surenchère cacophonique amorcée sur le mini « Physical Illucinations in the Sewer of Xuchilbara », ce nouvel album ne cèle que très rarement ses horreurs derrière un camouflage de blasts et d’acier rugueux.

Tout l’appareil conceptuel de ce groupe nous ramène à des dégoûts qui, malgré nous, nous fascinent. Des peurs qui rampent dans la pénombre et rendent la lumière trop vive, des choses de la nuit qui s’impriment sur l’intérieur de nos paupières dès que l’on tente de fermer les yeux. De Lars von Trier à Silent Hill, le thème de l’hôpital hanté aura gagné ses galons de cadre propice aux échelons ultimes de l’épouvante. Le couloir désert et stérile éclairé par une ampoule mourante au plafond, le silence suffoquant entrecoupé des hurlements de supplicié qui montent des étages inférieurs, la porte close sur l’indicible et dont il va bien falloir tourner la poignée à un moment ou à un autre… The Axis of Perdition mettent brillamment ces idées et bien d’autres au service d’une descente aux enfers ponctuée, pour les plus persévérants, par une énigmatique délivrance finale – « In the Gauze-Womb of the God Becoming », long couloir initiatique où tous les niveaux de terreur précédemment franchis semblent converger dans une sorte de concasseur engouffrant sans distinction du bruitage glauque à la pelleteuse et de la déflagration black/indus privée de tout manteau extatique. A l’autre extrémité, la victime de cette cruelle partie de cache-cache imposée est « accueillie » par une des intros les plus intimidantes qui soient, une ambient sombre et épaisse – visqueuse – abritant émanations vocales corrompues et autres bribes de sons oscillant de « malade » à « macabre », avec une prédisposition certaine pour un mix des deux adjectifs (« In the Hallway of Crawling Filth »).

Techniquement, il n’est pas faux de dissocier le volet ambient du volet metal, dans la mesure où la lisière entre les deux dans l’agencement des pistes est assez prononcée – tout en gardant à l’esprit que c’est avant tout leur association équilibrée qui fait l’album, l’un n’étant pas le « gadget » de l’autre. The Axis of Perdition ont simplement privilégié, la plupart du temps, une visualisation aussi claire que possible des événements en cours, ce qui se traduit par des parties black mid-tempo relativement allégées en riffs et des parties ambient préférant le suggestif à l’empilage – sans rien concéder de leur essence troublante/mystérieuse. On pense parfois à Blut aus Nord pour les beats heurtés en fin de course, le refus du climax prescrit, les contretemps, mais le son de The Axis of Perdition est globalement moins hermétique, avec des vocaux parfaitement charnus qui font presque office de réconfort moral, tant il serait encore plus réjouissant de se faire broyer vif par des mâchoires humaines que de se réveiller dans les bas-fonds de cet album, avec ses colonies de sons parasités et ses fantômes recyclés du Tartare pour seuls compagnons. Dès lors, l’incartade blues plaquée avec brio sur « Pendulum Prey » ne marquera pas tant une vélléité avant-gardiste qu’une manifestation de plus de la schizophrénie dévorante qui possède les sillons du disque et par la même occasion ceux de ses auditeurs qui voudront bien se rendre impressionnables le temps de l’écoute.

On peut se figurer « Deleted Scenes… » comme une perte d’orientation exponentielle en dehors des repères de temps standards, qu’une timide rédemption en bout de route ne suffira pas à rendre moins angoissante. Un trip audiovisuel scarificateur qui rejoint la définition tacite de « musique » jusqu’à un certain point, mais en décroche suffisamment souvent dans l’abstraction pure pour motiver un gros sticker : « User Advisory : Explicit Sonic Mistreatment »… Traduction : personnes psychologiquement stables s’abstenir !

74%
 
METAL HAMMER (UK):

The UK isn't renowned for its industrial black metal scene, but that hasn't stopped the awe-inspiring Axis of Perdition (who feature a jazz guitarist and programmer), from creating a horribly entertaining album in "Deleted Scenes...". This is a gutwrenching concept record based on the journey of a doomed individual into a hellish world of factory noise and guttural shrieks. With songs stretching to ten minutes and up, AOP layer on crushing ambient sounds, massive doom riffs and thoroughly evil blastbeats to create an aural experience somewhere between the viciousness of early Norwegian black metal and a snuff movie. It's not nice or pretty, but it is entertaining. If you thought your life was fucked, put this on - and everything will suddenly seem better. Music for victims of urban decay everywhere...

9/10 Joel McIver
 
from DARKNESS ANTHEM

http://darknessanthem.net/article.php?story=20050606161854205&query=the+axis+of+perdition

Esqueçam o ataque desenfreado de Black Metal presente em «The Ichneumon Method», o primeiro trabalho de The Axis of Perdition. A banda inglesa está de volta com o novo prefixo (The) e com uma nova abordagem musical em relação ao seu último longa duração. Desta feita, viraram-se para o metal de graves contornos industriais e, pegando nas suas próprias definições, cinematográfico. Este último adjectivo assenta que nem uma luva pois são frequentes os momentos que parecem literalmente saídos de um filme de terror e partes até que dificilmente serão consideradas música. É também a primeira vez que a banda se decide por um álbum conceptual, e a história que nos é contada anda à volta de uma personagem perdida numa instituição mental labiríntica. É este o conceito que dá sentido ao álbum, onde as músicas se fundem e formam uma grande e sombria banda sonora. As 8 faixas estão repletas de feedback, efeitos e notas dissonantes e não têm problema em se desenvolver lenta e torturantemente ao longo dos quase 56 minutos de duração. Por entre o ambiente pesado e todo o ruído, estão ainda presentes alguns rasgos de energia guiados pelas guitarras distorcidas e uma percussão maquinal. Os gritos, por vezes roucos, de Brooke, são talvez a maior ligação ao passado da banda no Black Metal, ainda que as suas vocalizações sejam dotadas de alguma versatilidade. Sem nunca acelerar muito, «Deleted Scenes From the Transition Hospital» funciona como um disco ambiental bem “negro”, capaz de levar alguns numa lúgubre viagem a repetir, outros nem por isso, que peca apenas por nem sempre conseguir captar a atenção, e exigir alguma paciência a quem ouve. A audição deste disco é uma experiência intensa, a banda sonora perfeita para um pesadelo, e como tal, não é de fácil audição nem será com certeza do agrado de todos. Mas aqueles que se interessarem o suficiente pelo supra descrito, têm aqui uma obra a descobrir. [ 7.5 ]
 
Chain DLK
3.5/5

Second full-length for this UK post-black metal project, after the acclaimed 2003 debut "The Ichneumon Method" on the now defunct label Rage of Achilles, and the "Physical Illucinations..." ep on Code666. While this is still most definitely "metal", industrial and dark ambient influences play a big role, not as mere samples or filler tracks, but deeply pervading the song structures and arrangements. The result is a totally oppressive and obscure work, surely closer to a hypothesis of extreme industrial doom (also for the guttural low-pitched vocals) than to black metal in a strict sense, even when it's filled with electronic influences (I'm thinking of mighty Aborym, for example). The tracks tend to indulge in mid- or slow-tempos, with fragmented or morbidly psychedelic guitar lines, rather than in breakneck assaults. Though here and there there is still too much metal riffage for my tastes, and some repetitive solutions (see the drum programming), this is a convincing, and truly suffocating, work.
 
from GUTS OF DARKNESS:

http://www.gutsofdarkness.com/god/o...ssion_membre=e4cb2386fbdbbd4d1510942f9b81538c

rate: 4/6

Glauque, super glauque, archi glauque même, voilà le bon qualificatif pour résumer plus que ce disque, l'entité que représente Axis Of Perdition. Certes, mais du coup, voilà un bien disque à ne pas mettre entre toutes les mains. Ce projet on ne peut plus experimental évolue dans un style unique, inimitable, alliant indus, ambient et parties metal extrême "déstructurées". L'album s'écoute tel une BO de film (qui a dit silent Hill ?), à s'enfiler bien allongé dans un lit, le genre de disque demandant un investissement total de la part de l'auditeur. si ce dernier fait cet effort, il pourra alors peut-être se surprendre à sursauter aux explosions metal, uniques, transcendées par ce chant death surpuissant et fantomatique, à s'angoisser de ces bruits typiquement indus évoquants un futur décadent, dévasté et sans espoir, à cauchemarder lors des breaks ambients (excellente idée que d'inclure cette partie typiquement jazz, du genre tourne disque pété post apocalyptique)... Jamais un riff n'est répété, la musique d'Axis Of Perdition est tout sauf formaté. Elle malmène l'auditeur, le balance dans son hachoir à sonorités metalliques (au sens premier du terme), l'attaque à coup d'ambiances fantasmagoriques (aah ces cris désespérés), bref sur le plan de l'ambiance, c'est on ne peut plus réussi... Seulement, le problème, c'est cette difficulté d'accès. Un peu à la BAN "vous êtes trop con pour comprendre" par moment : les breaks et interludes indus durent bien trop longtemps pour le metalleux, et les passages metal gênent l'amateur de musique martiale et hypnotique.. Le cul entre deux chaises quoi. Pourtant, il faut bien avouer que les styles se marient très bien ici et que les transitions ne choquent pas plus que cela. A la fois si riche et inventif, ce duo se referme tellement sur sa volonté de créer une ambiance d'hopital désaffecté qu'il en oublie presque l'auditeur... Bien difficile est l'écoute intégrale de ce disque par exemple... Un disque angoissant certes, je le répète une véritable BO réussie d'un film d'ambiance glauque, mais aussi un disque qui perd très vite l'auditeur. Et l'effort que l'écoute de ce "Deleted scenes from the transition hospital" demande risque bien d'être une immense barrière pour beaucoup. A vous de voir, quoi qu'il en soit ce disque comme ses prédécesseurs en vaut la chandelle question émotion... Et çà ce n'est pas donné à tout le monde.
 
from TERRORVERLAG:

http://www.musik.terrorverlag.de/musik/index_single_frame.php?select_cd=715&kategorie=metal

Musiziert hier der Chor der Schizophrenie? Die LSD-Revival Band? Das Presseinfo schwafelt von Black Metal, das Artwork lässt einen auf Industrial tippen, doch weder Worte noch Vergleiche können auch nur annähernd beschreiben, was den Hörer hier erwartet. Und noch eines gleich vorweg: „Deleted Scenes...“ ist ohne den vorbereitenden Konsum zumindest einer handvoll bunter Pillen im ersten Rutsch kaum nachzuvollziehen.

Da klingt es in den ersten Minuten streckenweise so, als spielten sich die Instrumente (falls es denn überhaupt welche auf diesem Album gibt) selbst und zwar ohne Rücksicht auf einen Zusammenhang, da erheben sich monumentale Stürme aus Krach und Kreativität, gluggern schleppende Ströme protoplasmatischen Cyber-Dooms. Das tut weh in den Ohren und auf Anhieb fallen einem tausend Gründe ein, warum diese Szenen tunlichst gelöscht werden sollten. „The Elevator benath the Valve“ wiederum ist reinste Musique Concrete: Wühlmonster knurren, eine Seilbahn surrt, der große Generator brummt und irgendetwas wird be- und entladen – die Phantasie denkt sich ihren Teil dazu. Wenn denn gerockt wird, dann wie aus einer Parallelgalaxie, in der offensichtlich in anderen Frequenzen gesendet und empfangen wird: Die Bass Drum ist manchmal so hoch gestimmt, dass es sich anhört, als halte man ein Papier in einen rasenden Ventilator, die Vocals muten an wie die Schreie einer in einen engen Käfig gesperrten Kreatur, der man ein mit Stacheln besetztes Zäpfchen einzuführen versucht. „This, then, is Paradise?“ fragt ein Song – wir wollen’s mal nicht hoffen…

Später gibt es noch entspannt rhythmisierten Ambient, Bar Jazz, minutenlanges Treiben und Momente erhabener Größe, alles eingebettet in eine Geschichte, deren Komplexität Einstein an den Rande des Wahnsinns getrieben hätte. Komplett unangepasst klingt diese sonische Attacke, wie rein gar nicht sonst. „Deleted Scenes“ ist, wenn man so will, eine Art Gebet. Wer auf der sicheren Seite sein möchte, sollte die Hände falten.
tocafi
 
from METAL ONLY

www.metal-only.com

The Axis of Perdition ”Deleted Scenes from the Transition Hospital” 5p
CODE666, SOUND POLLUTION
England is not exactly a major league country in the world of black metal but here is a contribution. THE AXIS OF PERDITION play what the record company refers to as “cinematic industrial black metal”. Oh my, but at the same time the imagery in the opening track “Deleted scenes I: In the Hallway of Crawling Filth” is grand and picturesque. This is the band’s second full-length album but they seem to be having a sound of their own already. The drums are familiar and seem to be the dreaded drum machine since Dan Mullins is credited with drums and percussions in the live environment only. Brooke Johnson’s voice is more varied than KING DIAMOND´S, not seldom slow with a subtle echo effect. The second track, “The Elevator Beneath the Valve” feels like a short movie. Atmosphere and industry it is but that can be heard at work too, it has no other impact on me. It is like recording sounds from an old elevator. In “Pendulum Prey (Second Incision)” they go for daring, at first they come across as a mad horror film, they finish of like a jazz orchestra. A lingering impression is that they sometimes sound like a movie without pictures and sometimes as a picture without black metal. They really don’t sound black metal at all until the fifth track, “Entangled in Mannequin Limbs”, hit the speakers. This is really the album for those who want something completely different, perhaps the style should be called cinematic industrial perdition?
 
A few:

SPUTNIK MUSIC
5 Stars

Well where do I begin, this band are simply fantastic! I cant really compare it to anything apart from visuals. Think Silent Hill, mental asylums, the dark, dying, trapped, isolated, claustrophobic, then imagine (if you can) what this sounds like. This is what deleted scenes from a transition hospital sounds like. This is the shape of atmospheric music to come (in my eyes). I have read in magazines that this band are black metal, but I would say its far too advanced to be what most people consider black metal. There is black metal elements there, and definatly a black metal musical ideology to create a dark, fearful and inhuman atmosphere.I think the concept of the album is a mental asylum or something equally as frightening, but it definatly reminds me of an abandoned mental hospital

The drums on this record sound awsome, they are not used often but when they are, they have a huge impact. The vocals are out of this world, there is a distinct lead vocal, that strikes fear into the hearts of every man, then there are many other voices through-out the album ranging from ghost like monotone speak to moaning and groaning of madmen. The guitar work is really good, its also very sparse like the rest of the "instruments" but is very very heavy. The guitar is the only thing that really relates this music literally to black metal, some of it is very black metal-esk but with alot more doom and gloom.

Quick track synopsis;

1. Starts of with atmospheric sounds, not sure what they are, the middle section of this song is where all the music is. its pretty slow, but sounds so so dark and so so heavy. definatly a track to check out.

2. Not alot to say about this track, some people might call it a "filler" but its definatly in a legue of its own. Alot of the tracks on this album are like this, they are just 3-4mins of the scarest sounds imaginable.

3. My personal favorite The vocals really shine on this track, they are introduced near enough straight away and are really spine chilling. Theres some screaming in the middle that sounds like a madman getting tortured. After about 5minutes this track slows right down. We are left with massive gaps of noise and distortion, then ever 4 bars or so we are treated to a huge guitar chord. The all of a sudden as if out of no where, here comes a jazz piano part, a nice slow walking bass line, then jazz guitar and jazz drums. Over the top of all this out of no where jazz is white noise and crackling, with ghost like moaning vocals that make the whole thing fit together. Trust me I know random jazz sounds bad, but it fits really really well.

4 . see track 2.

5. This song sounds rather black metal meets Cult Of Luna. Clean vocals come in at about 5 minutes, they sound like another madman, this time a ranting madman, like a priest gone wrong.

6. Another Great track. This track has a great build up towards the end, the drums get super fast, then it all goes again, just like that, back to that creepiness that is...."atmosphere".

7. This track is another filler track like track 2, but extra good, there is a voice on it that seems like the only sane voice on the album, talking about all hellish things. I can imagine this being the doctor working in the asylum, writing his memoirs of how he is slowly going crazy. There is nice drums really low in the mix on this track.

8. The last track! only 12 minutes until the insanity ends! Alot of atmosphere on this track guys, the song doesnt really kick in for about 7 and a half minutes and its goes again in another 3. Just to remind you that your not alone in the hospital, the voices are still there.


I know it seems like I havent given songs like track 2 the time of day. But really I have, its hard to describe these tracks, but they are essential for the CD as a whole. The atmospheric sounds are done brilliantly, I cant begin to explain it, but its real scarey stuff.

METAL-IMMORTEL:
15/20
Tout indique que ce travail est sombre et torturé, autant dans le feeling, l’interprétation comme la pochette que dans les titres des morceaux. Un crissement moite de tôle sur un navire abandonné et voilà un métal très noir, expérimental, à l’ambiance aussi lourde que sont graves les guitares. “Deleted Scenes From The Transition Hospital” offre un voyage monstrueusement dépressif et malsain, regroupant les bruitages et perditions instrumentales à la Abruptum ainsi que ce coté noir d’un My Dying Bride horrifié. Bref on se croirait vraiment dans une bande originale de film où les vieux bateaux, les hangars désaffectés et les couloirs étroits en coupe gorge constituent le décor principal. A tel point que trois titres sur huit sont entièrement dédiés à ces ambiances (The Elevator Beneath The Valve, Isolation Cubicle 312, et One Day You Will Understand Why).

Bref, que de la nourriture pour claustrophobes. Ambiance Half Life en plus morbide… Un bel exemple avec le titre Deleted Scenes II: The Gauze-Womb Of The God Becoming, développant à sa manière un doom écrasant au chant déprimé et guttural, après presque huit minutes d’introduction gavée d’ambiance. Certes il est possible que certains trouvent le temps long sur ces passages qui finissent de temps en temps à donner une impression de guimauve indécollable. Il faut accepter les règles de ce travail. Impossible de définir dans “Deleted Scenes From The Transition Hospital” quel titre mettre en avant, tellement tout est aggloméré. Entangled In Mannequin Limbs a cependant un petit quelque chose en plus tant au niveau de sa construction plus évolutive que du chant très présent, point central de l’agonie exprimée. Cet album ne s’écoute pas dans toutes les situations; il nécessite une préparation mentale et surtout du temps et de la patience. Autrement dit, rien ne sert de se mettre sur la platine un titre ou un autre de temps en temps, mieux vaut s’écraser l’esprit d’une seul coup, du début à la fin.

Les ambiances glauques laissent place tout au long de “Deleted Scenes From The Transition Hospital” à un doom/black lacéré et dépressif. Les guitares s’emmêlent, créent la confusion, les rythmiques sont cyclothymiques et le chant plus proche de l’agonie narrée ou hurlée qu’à quelque chose de posé selon un plan. Etrangement, les parties metal qui sont développées sur des titres comme Pendulum Prey (Second Incarceration) ou encore This, Then, Is Paradize? font sans aucun doute possible penser à du Emperor de tout age, en plus gras mais tout aussi noir. Les guitares se mêlent en harmoniques et rythmiques changeantes, puis déboulent sur des passages plus lourds encore un peu en disharmonie générale histoire de stresser un peu plus l’auditeur. Deleted Scenes I et II, Pendulum Prey, Entangled In Mannequin Limbs, This, Then, Is Paradize? sont les titres aux composantes metal marquées. L’homogénéité des ambiances est à remarquer, tout est question.

Dans ce milieu, on atteint vraiment des niveaux qui commencent à faire peur tellement les ambiances sont palpables. The Axis Of Perdition est acteur de cette tendance, mélangeant samples réels et musique au grand potentiel destabilisant. Un peu comme certains films noirs, “ Deleted Scenes From The Transition Hospital ” n’offre aucun moment de soleil ou d’espoir. Un bon album donc.

METAL-NIGHTFALL:

La sirène du cargo résonna dans le lointain, comme asphyxiée par le manteau de brume qui entourait l’île de sa moiteur livide. Je savais cependant, aux bruits sinistres de l’élévateur rouillé qui déchargeait notre cargaison, que le navire avait déjà accosté. Dans un silence anxieux, nous nous tenions prêts, munis de blouses imperméables et de civières crasseuses, à courir sous l’averse jusqu’au mouillage. Le soldat qui nous surveillait cracha l’ordre bien connu de sa voix gutturale, et alors nous sortîmes au pas de course afin de réceptionner la marchandise.

Une tempête se préparait cette nuit-là, les vagues se brisaient violemment contre les falaises de l’île, avec le rugissement malsain de guitares discordantes et la puissance d’une batterie menée à la baguette ainsi qu’à la pédale avec l’énergie dévastatrice du black metal le plus occulte. Je vis un corps nu allongé sur la jetée et le fit rouler comme un sac sur une civière, puis nous revînmes vers le bâtiment en soufflant bruyamment sous le poids des carcasses détrempées que nous transportions. Derrière nous, le soldat repoussa les grands vantaux de la porte, et se plaça devant elle, son fusil d’assaut prêt à cribler de balles le premier individu qui ferait mine de s’en approcher.

Dès mon retour dans l’hôpital, je fus réquisitionnée pour assister le chirurgien dans le bloc d’expérimentation numéro 3. Nonchalamment, je changeai de blouse et me rendis dans la salle d’opération. Sur la planche qui nous servait de table d’examen était étendu un homme d’âge mûr, aux chevilles et poignets rongés par des chaînes ensanglantées. Ses yeux, injectés de sang, trahissaient sa frayeur, telle qu’il perdit bientôt le contrôle de ses sphincters. Le chirurgien s’affairait autour de ses instruments sales, tétanogènes. La tempête faisait rage au dehors, et produisait une musique disharmonique si glauque qu’elle me subjuguait davantage que le spectacle de la trépanation de notre patient.
L’espace d’un instant, un souvenir très précis de ma liberté passée rejaillit dans ma mémoire : BLUT AUS NORD, ses guitares étouffées mixées en arrière, ses riffs irréels exhumés de l’aliénation la plus morbide, son atmosphère nauséabonde et fiévreuse, et ses accalmies plus sordides encore… Mais ici, les bruits des machines médicales et du cargo secoué par le ressac donnaient une dimension plus ambient et industrielle à la mélopée sinistre qui noyait l’instant d’horreur. Les hurlements de l’homme ne parvinrent pas à m’extraire de cette torpeur ; au contraire, ils s’y surimposèrent. Le chirurgien vociférait tout en élargissant le trou qu’il avait pratiqué dans le crâne du malade implorant pour sa vie entre deux hoquets. Les deux voix, l’une grave et péremptoire, l’autre désespérée, se mêlèrent au déchaînement des éléments dans une noire symphonie des plus terrifiantes. Soudain, les râles de l’homme s’interrompirent brusquement, et un filet de bave s’écoula de la commissure de ses lèvres tandis que le médecin extirpa de sa boîte crânienne, avec un sourire dément, un lobe entier de l’encéphale.
L’homme fut jeté sur une paillasse que deux soldats transportèrent dans la cellule adjacente. Lorsqu’ils en ouvrirent la porte, j’entendis comme une sombre incantation psalmodiée par de nombreuses voix masculines, mais alors que je risquais un œil curieux dans la pièce obscure, un militaire me poussa du canon de son arme, et je ne pus apprendre quel sort attendait notre patient.

Au lieu de cela, j’empruntai fébrilement le couloir menant à la salle d’attente. Là, entourée de cobayes mutilés, déformés, écorchés, brûlés, énucléés, démembrés, qui vagabondaient sans but en geignant de leur voix monocorde et inexpressive, j’allumai le petit poste de radio qui diffusa une mélodie jazzy saturée par l’intempérie. Une enfant se posta devant moi, et son regard aux paupières sclérosées sembla m’interroger. Je tentai de me remémorer comment tout ceci avait bien pu commencer. Un jour, moi aussi je voudrai comprendre pourquoi…

La sirène du bateau me rappela à l’ordre. Les portes de la salle d’attente se fermèrent violemment, sectionnant dans un cri rauque la jambe d’une vieille femme qui n’avait pas été assez prompte à entrer. Nous sortîmes de grandes cages métalliques dépliables cachées dans les placards, et comme à notre habitude, les patients ne firent aucune difficulté pour s’y laisser enfermer. La petite fille s’assit sagement dans l’une d’elles et attendit. Des infirmiers transportèrent la marchandise humaine jusqu’à l’ancrage du navire, et je les regardai faire avec indifférence.
Des corps passaient tous les jours par l’hôpital de transition. Leurs âmes y étaient détruites à jamais. La mienne n’avait pas échappé à cette fatalité.